谁来运作我们的唱片业？

请到国际上最顶尖的DJ，当红的艺人NorahJones、BckEyesPeas等。如何尝试让资本运作更灵活，x1引国外资金为我所用，达到互利互惠的效果，把演出成本分摊掉，不要全加到观众头上。同时做好市场调查，明确艺人真正的观众群和他们的经济能力，做有针对X的演出。b如Pcebo在上海有众多歌迷，而他们的首次中国内地之旅却去了并没有多少他们歌迷的北京。北京观众欣赏摇滚乐、金属乐、后摇或者是有一定北方特sE的音乐b较多，而上海观众就更偏重于英式、爵士、一般的流行乐。要做成熟的演出策划人，就要了解多方面情况，分析好多种可能X，盲目上马是不可取的。

    不过，国内古怪的审批制度令人只能g叹气。北欧和德国的一些音乐人只有通过政府之间的文化交流活动才能让中国行成行。这多少有些遗憾。演出市场应该遵循经济规律，这是个让人淘金的地方，过多的官僚主义和人为因素以及不合理不成熟的经济T制都让演出变味。

    出问题的还不只是演出市场。整个唱片业的大萧条更令人痛心。一边贼喊捉贼地大力打击盗版，不停呼吁，仿佛唱片市场的萧条责任全在购买者身上，是他们没有版权意识，一味助长盗版商，如果他们自己能自觉购买正版，盗版业就不会这么发达了。这个逻辑一直主导着我们的管理者。就拿上海来说，近两年打击力度十分巨大，那些对淘碟乐此不疲的歌迷时不时就发现店面不见了，老板像地下党一样，要和歌迷私下接触，偷偷m0m0的。昨天才翻看过的箱子，明天就在电视新闻上出现，整箱都被没收啦